日本画圣-----雪舟的人物画 [复制链接]

雪舟（1420-1506）-名等杨，早期名号拙宗，在日本是个无人不知无人不晓的画圣画僧,据日本龙岗真圭对雪舟名号的解释，“雪舟”二字源自元代晚期中国常州天宁寺宁波象山籍高僧楚石梵琦的书迹，汉诗中有“孤舟钓雪”、“溪雪乘舟”之禅意，更含“雪净无尘、舟动不止”的禅学意境。“等杨”二字是雪舟崇慕宋元时代画家杨朴之的画艺和品格所取的号。雪舟的画，对日本画坛产生了巨大影响，在1956年维也纳世界和平会议上，雪舟被推选为世界十大文化名人之一。雪舟的绘画以山水画最为见长，是日本水墨画的开山鼻祖，人物次之，花鸟又次之。
        雪舟生活在日本的室町时代，期间经历了永亨之乱和应仁之乱，雪舟中早期绘画成就并不突出，1467年，47岁的雪舟随第13次遣明使船队来到中国（日本史上有计划、有组织的大量摄取中国文化。其第一波在七、八世纪的隋唐，第二波是十三、十四世纪的宋元。日本文化的海绵性质，几乎吸纳了所有中国美术高潮迭起的创新和变貌。日本美术和中国美术不断地辩证发展，与自然的混合，仍然看得出来和风美术的消化过程中，不能没有中国文化新时代精神的启动力量），雪舟来中国后入住天童寺（现宁波“天童第一座”已成为历史文化景点），在精通日本语言的宁波文士徐琏为陪贡，担任雪舟的向导和翻译,在此与文人结识交往,临摹绘画，随后又北上，饱览壮丽山河，到北京后先学夏圭的院体画，向当时中国宫廷画家李在和张有声学习中国水墨画的着色，泼墨，和晕染等技法，在当时浙派，吴派，院体等的抽象山水及宋元正统山水中身临其境，吸取精华，融会贯通。这些对他晚期山水画的影响是深远巨大的。是他回国后画风巨变的主要原因之一。在中国两年多时间是雪舟画风改变的分水岭。明代成化五年(1469)，在春风浩荡中的甬江三江口，数艘日本遣明使船徐徐离岸，伫立在船头的日本画家雪舟等杨与宁波文士金湜、丰坊、徐琏等依依惜别。“家住蓬莱弱水湾，丰姿潇洒出尘寰。久闻诗赋超方外，胜有丹青落世间。鹫岭千层飞扬去，鲸波万里踏杯还。悬知别后相思处，月在中天云在山。”。以上这首离别诗最使雪舟刻骨铭心，这件诗文一直陪伴着雪舟。<BR>雪舟回国后，继续保持着“天童第一座”的禅风，离开闹市，隐居在大分、丰后和山口。他在海滨建造的“天开图画楼”，楼名就取自宋代诗人黄庭坚的“天开图画即江山”之句，他在这里画的著名作品《四季山水图》、《育王山图》、《山水长卷》等，都以宁波的山水风物为特色，倾诉他对宁波的眷恋和钟情。而且他后期的作品，常署上“天童第一座”，以表达他心中的念念向往.雪舟通过在中国的系统学习，后期在此基础上又进行了创作研究和发展，后期的山水画，集各家之大成，有院体的雅致秀丽，有文人的清新典雅，有禅林的潇逸简练，更有新奇抽象，画风变化万千。创造出颇具日本式的水墨山水。

      雪舟所]开创的水墨画时代，主要具有以下几方面的特征， 1，使日本水墨画从此具有了军实主义的性质。 2，日本水墨画从此实现了它个性化的发展。 3，日本水墨画坛从此诞生了寺舟画派，并成为当时日本画坛的主流派。 4，水墨画这种来自中国的绘画形式基本实现了日本民族化。雪舟的作品通过画面也传递出深刻的思想情感，他的每一幅作品都是“源于生活，离于生活”的写这主义作品，代表了日本室町时代.，从雪舟的经历可以说,没有中国文化,就没有雪舟,如果他没有来过中国,也没有雪舟.雪舟的绘画除主要画山水外，也画一些人物及花鸟作品，下面是一幅雪舟的人物作品，画中是一骑马武将妇人，在日本绘画史中,在室町向桃山过渡及桃山时代，曾流行过世俗妇人像，其中又以姿容秀美的武将夫人居多。该画中款识文字很多，后半部分取于我国宋代诗人黄庭坚的诗句.从画风来看，属水墨淡彩画，有很高的写实技巧，属于日本浮世绘艺术的前期阶段，称为大和绘。