中国书协国际交流委员会秘书长蔡祥麟作客书画国际 [复制链接]

图片描述：蔡祥麟先生正在书画国际现场

黄金时刻作客准时开始 主持人： 亲爱的书画朋友们大家好： 欢迎您在2006年8月18日晚上8点（黄金时刻）光临书画国际第一门户-书画国际网。此时此刻激动人心、令人振奋也！书画国际非常荣幸的邀请到中国书法家协会国际交流委员会秘书长蔡祥麟先生现场作客书画国际。今夜蔡先生将通过网络与大家一起讨论、学习，互动我们的兴奋！ 当前新兴的书画网络在推动书画市场的繁荣起着重要的作用，网络互动已成为当前最主要的书画交流方式之一。中国书协在推动国际化文化交流起着重大作用，蔡祥麟作为官方展览部门的负责人推动了“书法盛世”，见证了“书法辉煌”。蔡祥麟先生的贡献不仅推动了“国际书画”的繁荣，而且在书法艺术上取得了巨大的成就。也是当今书坛上为数不多的“诗人”书法家。另外连续多年援助贫困学生和优秀教师。 今夜蔡老师的到来，是我们的期待！ 让我们以热烈的掌声欢迎蔡祥麟先生的到来！

图片描述：冰墨人介绍本次活动安排

图片描述：蔡祥麟老师解答问题

图片描述：由于网友太多，书画国际三台电脑同时打字。

蔡祥麟坐客书画国际回答网友提问(整理版) 蔡祥麟 感谢书画国际给我很好的机会与同道交流，先向书画界新老朋友问一声：“晚上好”。 吴建军: 首先,热烈欢迎蔡祥麟老师光临书画国际,早闻先生大名,能向您请教,晚生之福,因时间急,匆匆准备了几条问题,思路不清,还请先生谅解. 1.我本人爱好理论,现正在读江苏教育出版社的七卷本的中国书法史,我觉这部书是很精彩的,所以看不到其不足,事物总会有不完美之处,所以想请您谈谈这部书从学术角度来说有什么优点与缺点,最好能具体举个例子分析一下,还有这部书如放在史学界或更大的视野中看会有哪些不足, 我本人限于精力,有意在篆刻理论方面深入弄一下,但没有老师,只靠自学,所以想请您指导一下应如何治学,最好有具体的方法,同时请您推荐几本有助于篆刻理论研究的书,谢谢您, 2.您的文章中说:现在世界各地,一些其他民族也都有自己的书法艺术 您这里的"书法艺术"如何理解呢,您对书法艺术的内含和外延如何界定? 3.有人提出书法全球化,而有人则对之不以为然,您如何看待这种现像,可否请谈谈二者的背景? 4.历史上很多大艺术家,大书法家都具备全面的修养,近入现代以来社会分工越来越专业化,也带来了很多问题,如在一些大学生中学理工的,写论文时就表现出中文的不足了,而学中文的,逻辑性又不足,具体到书法上,很多人文化不高,也在制约书法的提高,有人提出书家学者化,有人说,书法本身就是学问,您对这些问题如何看? 5.关于书法理论的问题,从我在网上的了解,很多搞创作的人对理论不以为然,说看不懂理论,这一现像当如何分析? 6.九八年法国曾举办了"现代中国书法大展"及学术研讨会,熊秉明和您的文章中都曾引用了法国总统的评论,个人同意从学理上说是很深刻的,但个人在想,这一评论从一位政治家那说出来的是不是具有外交的性质,不知法国的学术界和艺术界对此有何评论, 7.书法大师的产生需要哪些条件,当代的社会否具备产生书法大师的条件,为此我们还要做什么, 8.目前,中国书法家协会以外还有一些其他的书法组织,中国书协如何处理与这些组织的关系,不知是否有具体措施. 蔡祥麟: 1、关于 江苏教育出版社的七卷本的中国书法史我没有完整的、认真的读过。我没有充分回答的理由，但就目前现状著述立说者甚多。里面有些书是很精彩的，但也有一些不能令人满意的。这取决于著述者的学问、学风、学养等诸多条件。还是仁者见人，智者见智。 2、经济将走向全球一体化，文化将走向多元化。我想这样一种历史发展趋势才能构成美好、和谐的世界。简单的谈书法全球化至少现在还不敢想象。有些国家他们把自己的文字也认真的作为艺术形式来看待。如波斯文、德文。他们都建有自己的书法博物馆。法国总统希拉克在1998年给巴黎国际现代书法大展题词中说到：“中国书法是艺中之艺”。这说明中国书法艺术的魅力已经远远影响到西方。又说明巴黎是国际文化之都是有一定道理。 3、关于书法家的修养，我们应该坚信书法的本体是文化内涵，作为一位书法家，加强综合文化修养是必要的。但不能取代书法的基本技能。在这个问题上我们只要回顾历史看一看古人如何成功的。就不难理解一名有成就的书法家必经之路。 4、我认为每一个时代都有可能产生书法大家，但其数量和水准是有一定的差异的。书法大家的产生是自然的过程，而不是靠人为推举出来的。我们还要相信古人“盖棺定论，500年后论英雄”是有道理的。 5、现在社会上相继出现了很多书法组织，这是好现象，这是真正能够做到“百家争鸣”、“繁荣艺术”、“不拘一格出人才”的有效途径。我们回顾历史，真正的思想、文化、乃至军事理论最辉煌时期是春秋战国。因为那个历史时期正是百家争鸣的时期。有利于人才的脱颖而出。 m苦思亭: 1.请问蔡老师：现在的书画赛事好象很乱啊？这原因出在什么地方啊？是作者的原因还是评委原因还是作品原因呢？请帮小弟解答下？ 蔡祥麟: 书法赛事很乱 有两点 ；1.是一个时代大背景必然产物，举办者（组织者）怀有不同的目的，在进行着无序的赛事活动。2.大多数作者们存在着盲从意识和短期的功利意识，我想这两点造成过多过乱的主要原因。但是我要说一句：“乱世方显英雄本色。”就靠你自己的独立思考分辨能力 云端漫步： 高书不入俗眼，入俗眼者非高书，然此言亦可与知者道，难与俗人言。。。请问蔡老师怎样看啊？ 蔡祥麟: 对于艺术自古就有雅俗之分，也有雅俗兼得者。主要是个性比较强艺术含金量比较高的艺术品往往难以得到社会更大群体的认同。但是，历史必定给予作出客观的定论，要相信历史是公正而无情的。 Liebe Dich: 蔡老师你好 ! 我是一名高中生是学书法的，如果要用书法考大学，应注意什么 阿？ 蔡祥麟: 还是劝你学好学校的设定的课程，把书法作为艺术和修养的追求。 如尘: 先生致力于书法的国际交流，可否请先生就自己的体会谈谈当今“日韩”书法对我国书法的发展有何借鉴意义？（有无？）谢谢。 蔡祥麟: 应该说和我们中国书法界真正能够从学术层面对话的国家，主要是日韩两国，他们的主流书法还是汉字文化，并有相当高成就的理论研究者。同时，他们又不仅仅满足于中国的汉字书法，还在本民族文字艺术化方面做了大量的探索，也出现了一批卓有成就的艺术家，如：日本的假名书法。对于草书线条的表现力，显现了优势。韩国的韩文艺术化，把它的相对简单的方块字，在字形上也进行了大胆的尝试和变化。这些都给我们中国书法界提供了可借鉴的思考。也就是说我们中国汉字书法如何在历史的基础上进行一些新的尝试，来丰富我们的表现手法。如果有兴趣的朋友可以浏览一下日韩两国这方面书法艺术的成果，因为艺术是互通的。我推想将来一个纯中国汉字的书法圈会演变成汉字以外的而且与汉字有关的一个东亚书法圈。

书童: 请老师指教行使千年的独轮车，也叫小推车现已退出农用历史舞台，但其蕴含的先贤者的智慧，在我心中是很难抹去的，我叹服之精巧设计——静三地上立，动一天下行。试想：少三难稳，缺一不行。此物，简单得无法再简单，高明得难以再高明。 传说独轮车和木牛流马都是诸葛亮发明的，但没有申请专利权，所以无法考证，木牛流马设计复杂又不实用没能流行，成为童年遗憾，我是白痴，到40岁才明白，简单实用的独轮车最高明。静三动一归魏，真有三国史的哲理性。但独轮车只是民间的老百姓的，中国老百姓推崇简单实用，看到的是：一个轮子省，滚动轻，驶转灵。三个点少，能支撑，最稳定。控制重心一点表演中庸。 国画高境界---简单笔墨表达丰富内容。书法原则是---笔笔行中锋。中国老百姓推车从未称道，确已在道中。中国的官员，文人多谈艺论道，但多说多不真懂。 我们还是学学推车之道吧！车把式说：身心合一用劲整，人车和一调平衡。又详细请教说:手有感觉用劲听，眼前路况心断明；身法松垂随车动。脚步灵活找平衡。高手装得多，走得快。择路少（上下坡，路坎坷，道宽窄都能行，）我真服了独轮车，服了推车人。从此在书法练习中追求有力，流畅，灵活的线条。我常认为书法是第一艺术。但在有点可立，有线能行的车手面前，有些汗颜。细想，书法确实是第一艺术，我们始终用一只手控制支点（笔锋）把握平衡。但必须把推车之术及其他技术，搬到纸上使出全身技艺，发挥平生智慧，推动毛笔，留下坚实辙迹，走向理想境界。 请指教 蔡祥麟: 首先，你表现了一段非凡的散文才能。同时也说明了你平时善于解物。我年轻时曾经推过独轮车，也领略了独轮车的奥秘，并曾经和一起劳动的人进行比赛，就是说看谁推的多还不翻车。这里边不仅仅是力气问题，还有着以巧劲掌握平衡的问题。我们学书法也一样，苦练不等于傻练，要懂得用心。我曾经总结过一段话：“书者，心之声，意之形，故用心为上，笔墨随之，方可达妙境也。”我还有一句话：“不怕靠近古人，就怕紧随今人。不通此意，难入书门。”我想我的一点点体会，提供给你参考。如果觉得不对，也希望你批评。 方玉杰: 蔡老师您好,我就问一个直接的问题吧!您曾作为中国书法家协会创作评审委员会秘书长\中国书法家协会展览中心主任为书法艺术的发展作出了突出贡献。全国书法展览作为当前最主要的书法艺术载体之一,推动和激励着书法艺术的发展,也涌现出许多的书法家,您在任时,筹备与组织了诸多展览工作，投入了大量的时间和精力.功劳之大,大家有目共睹,在这里我想问一个问题就是书法展览的评委是怎么产生的?是直接由少数人定的还是抽签的?还是随机产生的?还是轮流参与呢?另外,您在任时,曾经有一些评委会委员多次参加评选,但是有一些委员始终没有参加过评选?请问为什么? 另外,再问蔡老师一个问题,就是当今的评委是如何产生的?这也是当前广大书法作者关心的问题?希望蔡老师给予解释,谢谢!!!!!!!!!!!!!!! 蔡祥麟: 谢谢你给我过去工作的肯定和鼓励。我一直认为书法是高雅艺术，书法的评审应该保持他绝对的权威性，权威性来自于评委的综合素质，评委人数不易过多。因为学术问题、艺术问题是专家说了算！有的时候应该是少数人说了算，他不是开人代会，在我曾做创作评审委员会秘书长十多年期间一直秉承尊重专家、尊重艺术的原则。老的创作评审委员会共26位委员，这26位委员名副其实的份量，我想书法界自有公论。最年长的委员是山东魏启后先生，我是最年轻的。我的工作主要是协调服务，那么魏启后先生年高体弱很少参加评审工作，除此之外25位委员没有特殊情况，每次都参加评审的全部工作。在评审工作中，既发挥了每位委员的积极作用，又充分保证了全体委员的集体智慧。所以我们曾经的评审班子尽心尽力的履行了自己的职责。我的体会是一个展览的成功与否，取决于作品的质量，作品的质量取决于评委的素质；评委的素质取决于评委的人员组成。衡量一次评审的结果就是看它尽量的接近准确。其他任何手段都应该是保证评审结果准确性的辅助条件。如果评审结果失准，一切手段都是乏力的。 由于近几年我已离开评审工作，所以对评委是怎样产生的一无所知。 乐乐呵呵: 请教蔡老师，中国自古书家大多都是官员，书法寄托了人的理想，官员掌控了现实，就像现在的书界。以此为依据您能谈谈书坛将来走向吗？谢谢 蔡祥麟: 中国古代书法家大多是官员，这是必然的。因为古代的官员都是来自于读书人，即科举制度都是通过层层选拔才能做官。这是古代书法家都是官员的主要原因。现代是不拘一格选干部，所以我们今天的干部就传统文化而言未必都能达到很高水平。今天的干部更多的忙于政务，没时间写毛笔字，那么继承书法的任务就落在了有志于书法研究的人。这就造成了古今书法家的群体分野。今后书坛的走向将是一个在艺术个性追求上有相当长时间的丰富期。在这个时期之后将会形成一个大家群体的现象。也就是说，回顾历史，书法审美的共性与艺术创造的个性有一个相辅相成，又有一个离合渐进的过程。换句话说时代审美的共性来自于艺术创造的个性。同时，形成的共性又为在一定时期内艺术创造个性的探索提供理论给养。这就是中国书法几千年来发展的过程。 蔡坚植: 随着时代的发展、电脑已逐步成为各个行业和个人不可或缺的办公、日常生活必须品，以往的以笔纪事正在淡出人们的行为习惯，以至于现在越来越多的人能熟练操作电脑却不会使用毛笔，写不好汉字，对此，我们很想请您就书法的发展现状与未来作一简要的展望介绍。 蔡祥麟: 科技越发展，传统的文化艺术越显出她的魅力和生命力，她永远不会淡出社会！ 就象我们近世纪来，人们日常用的更多的是硬笔，但我们今天还是有数以千万计的人热爱着毛笔书法，为之孜孜以求。 一网情生(37139879) 21:04:25 临写的几个颜字，想请蔡老师为我点评一下 蔡祥麟: 这位朋友临习的颜真卿勤礼碑，基本上掌握了此碑的结字，但因时间尚短有的线条用笔还欠功夫。比较明显的是“国”字左竖上横比较弱。希望你继续努力，一定能够成功。